von Eki Ramadhan Viele Leute reisen, um Kunst zu schätzen - es ist eine der schönsten Manifestationen unserer Kultur. Viel zu oft rangieren Museen und Kunstgalerien auf unserer Liste der Orte, die man besuchen sollte, während dies tatsächlich nicht die einzigen Orte sind, die Amerikas größten Kunstwerken begegnen. Um ehrlich zu sein, einige der atemberaubendsten Kunstwerke finden sich an unerwarteten Orten: an Straßenrändern, in abgelegenen Städten, in U-Bahnhöfen und sogar auf Friedhöfen. Das Beste von allem ist, dass die Besucher keinen Cent ausgeben müssen, um die meisten dieser Attraktionen zu genießen.
Philadelphias Magic Gardens (Philadelphia) Der Künstler Isaiah Zagar glaubt, dass "Kunst nicht in Museen getrennt werden sollte; es muss frei unter uns leben ", und aus diesem Grund sammelte er alten Müll und verwandelte ihn mit seinen Mosaikarbeiten in einen offenen und einladenden Kunstraum, den er" Der Zaubergarten "nannte. Die faszinierende und farbenfrohe Kunstwelt umfasst drei Stadtteile und verbindet Poesie mit den visuellen Künsten. Führungen sind verfügbar und sehr zu empfehlen.
Mission District Murals (San Francisco) Die Wandmalereien des Mission District von San Francisco sind in vielerlei Hinsicht die Stimme und das Gewissen ihrer Gemeinde, wobei viele Themen des sozialen und politischen Kampfes erforscht werden. Ihre Kreation wurde von der Chicano Art Mural Bewegung in den 1970er Jahren ausgelöst und vom mexikanischen Künstler Diego Rivera inspiriert. Heute bietet diese zugängliche Kunst Künstler aus verschiedenen Hintergründen, darunter Latinos, Asiaten, Indianer, LGBT-Gemeinschaft und Menschen mit Behinderungen. Einige der produktivsten Installationen befinden sich in der Balmy Alley und Clarion Alley. Die lebhaften Farben dieser Wandmalereien machen das Viertel auch zu einem Hotspot für Fotografie.
Pasaquan (Buena Vista, GA) Der Kunstpalast von Pasaquan liegt in den abgelegenen, mit Pinien bewachsenen Sandhügeln im Südwesten Georgias und wurde von einem exzentrischen Künstler namens Eddie Owens Martin (im Volksmund als St. EOM bekannt) ins Leben gerufen. Der Komplex besteht aus sechs einzigartigen und miteinander verbundenen Gebäuden, darunter Pagoden und Tempel, die in schillernden Farben gestrichen sind. Die sieben Hektar große künstlerische Utopie zeichnet sich durch komplizierte geometrische Details, mystische Symbole und fantasievolle Skulpturen aus. Diese psychedelische und dennoch harmonische Mischung vereint orientalische und präkolumbische Stile. Das Ergebnis sieht St. EOM als einen "verlorenen Kontinent".
Metairie Cemetery (New Orleans) Metairie ist einer der schönsten Friedhöfe der Welt - Heimat von wunderbar extravaganten Grabsteinen und kreativen Mausoleen. Man könnte sogar sagen, dass einige der Gräber hier Versuche der posthumen Einmaligkeit sind. Es enthält Amerikas größtes Denkmal in Privatbesitz (Moriarty Monument) sowie die berühmte Skulptur des Weinenden Engels am Estelle Theleman Hyams Monument. Entgegen der landläufigen Meinung befindet sich der Metairie Cemetery innerhalb der Stadtgrenze von New Orleans, nicht in der Stadt Metairie.
Capilla del Cristo (San Juan, PR) Damals, als die Kirchen noch sehr klein waren, beteten die Puertorikaner zu Hause in Anwesenheit von Santos, handgeschnitzten Heiligenfiguren oder religiösen Personen in der katholischen Kirche. Heute hat praktisch jedes Haus auf der Insel eine dieser Statuetten. Kleinere Santos sollen in einem Haushalt untergebracht werden, während die größeren für Kirchen bestimmt sind. Die beste Sammlung von Santos finden Sie im Capilla de Cristo in der Altstadt von San Juan. Die wunderschöne kleine Kapelle ist nur zu religiösen Feiertagen geöffnet, aber Sie sollten nicht die Chance verpassen, diese komplizierten Volkskunstwerke zu sehen. Zu den beliebtesten Figuren gehören die Jungfrauen, männliche Heilige und die Heiligen Drei Könige.
Millennium Park (Chicago) Der Millennium Park ist ein Mekka für öffentliche Kunst. Im Herzen von Chicago gelegen, bietet dieses 24,5 Hektar große Stadtviertel eine hohe Konzentration öffentlicher Kunst, von den Ausstellungsräumen im Freien der Boeing Galleries (Heimat einer Fülle moderner und zeitgenössischer Kunstwerke) bis hin zum berühmten Cloud Gate, besser bekannt als "The Bean "(für seine Form). Besucher interagieren mit der Kunst (Wasserspaß!) In der Crown Fountain, die zwei 50-Fuß-Glasblock Türme die Bilder der Chicagoans projiziert. Der Millennium Park ist nicht nur eine Dauereinrichtung, sondern auch ein Zuhause für immer wechselnde öffentliche Kunstausstellungen, einschließlich vieler zeitgenössischer architektonischer Strukturen.
Metlakatla Indian Community (Metlakatla, AK) Die Metlakatla Indian Community auf der Insel Annette ist das einzige Indianerreservat im Bundesstaat Alaska. Die Gemeinschaft beherbergt etwa 1.300 Tsimshian Menschen, von denen überraschend viele Künstler sind. In den 1970er Jahren erlebte Metlakatla eine große kulturelle Wiederbelebung und heute bietet die Gemeinde viele komplizierte, exquisite Totempfähle. Die Besucher sehen diese ebenso wie das Langhaus, in dem einheimische Kunstwerke (einschließlich Schnitzereien, Gemälde und Webereien) ausgestellt sind. Das Langhaus, das den Einheimischen als Le Sha'as bekannt ist, ist ein Ort, an dem traditionelle Tänze, Lieder und Zeremonien regelmäßig aufgeführt werden.
Subway Mosaics (New York City) Inmitten der schwärmenden Menge der MTA-Fahrer werden diese strahlenden Kunstwerke oft übersehen. Aber viele der Mosaike, die man in den New Yorker U-Bahnen sieht, haben renommierte Preise gewonnen, darunter die Arbeit von Andrea Dezsö am Bahnhof Bedford Park Boulevard-Lehman College. Übersehen Sie diese (wörtlich und im übertragenen Sinne) Untergrundkunst nicht bei Ihrem nächsten Besuch im Big Apple. U-Bahn-Touren sind für Interessierte verfügbar.
River Art District Studios (Asheville, North Carolina) Der River Art District in Asheville besteht aus zahlreichen Galerien und Veranstaltungsorten, aber die Erfahrung, diese künstlerische Stadt zu bereisen, wäre ohne einen Besuch in einem der Künstlerateliers nicht komplett. Anfänglich dienten einige dieser Studios ("The Wedge" genannt) als Ort für Kunststudenten zum Leben und Arbeiten. Jetzt ist der Wedge ein Zuhause für unzählige talentierte Künstler - Töpfer, Textilkünstler, Maler, Filmemacher, Bildhauer. Derzeit leben mehr als 180 Künstler in Asheville. Verschiedene Künstler arbeiten jeden Tag in diesen offenen Ateliers, die es den Besuchern ermöglichen, jedes Mal etwas Neues zu entdecken.
